Profil: Torben Kaas

Se Torben Kaas malerier her

I mine seneste malerier optræder figurer og personer, som skildrer konkrete temaer, hvor titlerne er blevet væsentlige ledetråde i fortolkningen at historierne. Jeg har flyttet mig fra ydre skildringer af naturen omkring mig, til indre billeder og indtryk.

Jeg er tilbage i en eksistentiel, intuitiv proces, hvor jeg bruger musik og dufte til at mane motiverne frem. Jeg bevæger mig i en arketypisk,åndelig virkelighed, hvor jeg trækker linjer til ældgamle kulturer, eller til kommende kulturer. Tiden er i opløsning. Farve og lys giver billederne en ekstra dimension.

Målet med mine billeder er, at lade os huske på vores universelle ophav. Hvor vi, på trods at kulturelle og sociale omstændigheder deler de samme menneskelige basale behov og ønsker om kærlighed og tryghed. Hvor vi erkender at vi er en del af en verden, hvor spirituel søgen og insigt til alle tider har drevet os. Og som stadig kan give os mening og perspektiv.

Jeg maler udelukkende oliefarve på lærred, hvor jeg bruger både malerkniv og pensel.

Torben Kaas

Jeg malede mine første billeder i sommeren 1990, hvor jeg sammen med tre venner startede kunstgruppen KARLA i Næstved. Vi var alle arbejdsløse, og mødtes om formiddagen hvor vi studerede kunstbøger, afprøvede forskellige teknikker, malede og drak en masse kaffe på den lokale café.

De følgende tre år var der fuld fokus på maleriet, hvor jeg udstillede i diverse kunstforeninger, banker, og offentlige kontorer og restauranter. I 1991 tilbragte jeg tre måneder på en kunstskole i Holbæk, med koncentreret undervisning. Både i teknik, men også i kunsthistorie, hvor jeg bl.a. fulgte Pierre Beskow. Jeg fandt, i den periode stor inspiration hos de danske malere Oluf Høst, Per Kirkeby.

I 1995 flyttede jeg til København og stiftede bekendtskab med Kurt Trampedach gennem filmen ”Manden på Bjerget”, som skildrer hans kunstnerliv i Pyranæerne i Frankrig. Det blev starten på tre år med stærkt åndelige, abstrakte billeder, hvor jeg opdagede kraften af entuitive energier i meditative seancer.

Sidst i 90´erne flyttede jeg på landet og lagde maleriet lidt i baggrunden på bekostning af sangskrivning, musik og koncerter. De følgende år udgav jeg en del plader i forskellige genrer. Jeg udstillede dog stadig.

2018 blev maleriet igen det primære, og jeg malede en række billeder med motiver fra Bisserup. Billederne blev udstillet og solgt i gallerier rundt omkring i landet. Motiverne var naturalistiske og paletten bestod igen af kraftige og stærke jordfarver. Lyset var i centrum. Lyset som jeg så, og oplevede, på starndengen i Bisserup morgen og aften. Temaet var strandhuse, huse og gårde i, og omkring byen.

Billederne fik stor succes og gode anmeldelser, bl.a. fra Tom Jørgensen, kunstanmelder og redaktør på Danmarks førende kunsttidsskrift. De blev endvidere præsenteret i hans bog ”101 Kunstnere 2022/23”

Efterhånden fik husene et mere og mere abstrakt præg, som kulminerede i efteråret 2022 med det nuværende spirituelle udtryk.

Torben Kaas

Strandhusene

Mine billeder udspringer vel af en form for naturalisme skulle jeg mene. De bliver skabt både udendørs og indendørs og får tilført passende mængder vejr, vind og inspiration fra Bisserup, hvor jeg bor og har mit værksted.

Huse har længe været centrale i mine billeder. Ofte strandhuse eller gårde.

Når jeg maler dem, bliver de i processen personificeret og portrætteret i et stærkt ekspressivt udtryk, og forvandles til selvstændige abstrakte objekter, som finder plads i landskabet. I samspil med havet og himlen.

Billederne er præsenteret i Tom Jørgensens bog "101 Kunstnere 2022/23" (Frydenlund)

Dette er 13. udgave af kunstårbogen, der viser værker af danske kunstnere på et højt kvalitetsniveau.

Torben Kaas

Tom Jørgensen, kunstanmelder på Jyllands Posten, redaktør af Danmarks førende kunsttidsskrift Kunstavisen skriver om Torben Kaas´ billedverden:

Lyset

Lyset synes næsten at komme indefra. Man aner motivet: et eller flere små huse. Gamle huse, måske med stråtag. Antydningen af et landskab, bakker, klitter, en sø, og så ellers himlen foroven.

Det er dog ikke husene eller landskabet, der er Torben Kaas´ hovedmotiv. Det er lyset selv. Lyset, der indhyller alt i et slør af farve, udvisker konturerne og får hele billedet til at vibrere, som var det et fatamorgana i en ørken.

Intuitivt og ekspressivt maleri

Teknikken og optikken minder om impressionisternes med den vigtige forskel, at disse brugte små kommalignende penselstrøg, anvendte rene ublandede farver og fokuserede al deres energi på præcist at fange sollyset på det og det tidspunkt af døgnet og på den bestemte tid af året. Derfor føles deres malerier også realistiske. Som noget, der er set, observeret og gengivet på en så objektiv måde som muligt.

Sådan er det ikke med Torben Kaas´ malerier. Han arbejder med brede penselstrøg, voldsommere kontraster mellem lys og skygge og med ridser og hakker i malingen efterladende en grovere tekstur enkelte steder. Resultatet er et mere dramatisk, intuitivt og ekspressivt maleri end impressionisternes.

Spirituel oplevelse

Det føles, som om Torben Kaas overskrider naturalismen især i lys/skygge-virkningerne. Lyset synes magisk, og når han lader en skakt af hvide og lyseblå toner stråle ned over den mørke jord og den faste materie, er virkningen som i en skabelsesberetning: det guddommelige skær, der opløser Kaos på den første dag.

Man kan kalde denne oplevelse spirituel, religiøs, magisk eller, hvad man nu vil. Hovedsagen er, at vi alle har haft den: betragtende en specielt pragtfuld solnedgang, et bestemt lysskær hvilende over landskabet eller solens gule stråler, der pludselig bryder igennem uvejrsskyerne. Selv for en højteknologisk sjæl i det 21. århundrede er sådanne oplevelser stadig bjergtagende.

Universelle malerier

Det gør derfor heller ikke så meget, at vi ikke præcist kan identificere Torben Kaas´ geografiske udgangspunkt. Det kan være alle steder, selvom man nok aner, at vi er på den nordlige halvkugle og, farverne taget i betragtning, i det Skandinavien, vi deler som levested med kunstneren. Pointen er bare, at dette er universelle malerier med universelle referencer.

Når man ser på Torben Kaas malerier, genoplever man de magiske øjeblikke, man selv har haft i naturen og landskabet. Man digter med, man husker, og man glædes.